modifikasi Pelek Beat

Gambar Pelek.. 17 Inc








Banyak pemilik honda BeAT pengin ubah pelek palang bawaan pabrik dengan model jari-jari. Terutama mereka yang pakai BeAT buat fashion. Pelek jari-jari jadi pilihan agar lebih gaul. Kalau hanya ganti pelek jari-jari ukuran 14 inci memang tidak repot. Soalnya, secara desain kaki-kaki BeAT tidak beda dengan Vario. Tinggal aplikasi teromol Vario. Malah langsung tempel aja dan tidak perlu ubahan macam-macam.

LAngkah pertama. Sediakan Uang kira-kira Rp. 500 ribuan untuk membeli pelek dan teromol second dan uang segitu pasti udah sekalian dengan bannya. Tapi kalau beli yang baru, teromol sama pelek pasti juga mahal. Nah, buat yang pengen tampil beda, bisa aplikasi ring yang lebih gede. Ya, seperti skubek-skubek lain yang memakai ring 17 inci. Secara teknis memungkinkan. Modal teromol yang menjadi patokan pasang di as roda.

Model pelek tinggal pilih sesuai selera. karena produk variasinya buanyak buanget dijual di pasaran. Yang penting teromol tetap pakai punya Honda Vario. Honda BeAT yang digarap ditempat kami ganti roda jadi 17 inci asumsi biayanya seperti demikian :
pelek 1,40 x 17 inci = Rp. 200.000,-
pelek 1,60 x 17 inci = Rp. 200.000,-
Teromol variasi 1 set = Rp. 400.000,- +
Total dana = Rp. 800.000,-

Itu semua belum kebutuhan lain seperti Jari-jari. Jari-jari belakang pakai punya Yamaha Jupiter MX 135 LC dan depan pakai punya Supra X 125. Harganya sekitar Rp. 60.000,-. Kemudian Ban depan ukuran 60/80x17 mizzle dengan harga Rp. 120.000,- dan ban belakang 70/80x17 mizzle Rp. 130.000,-.

Memasanga pelek 17 inci di Honda BeAT tidak menimbulkan banyak kendala. Roda belakang langsung bisa dipasang. Tidak seperti Yamaha Mio yang harus mengubah posisi filter harus digeser kedepan atau keatas. Namun Honda BeAT juga punya keribetan waktu pasang spatbor depan. Jika posisi spatbor masih dalam keadaan standar maka akan mentok dengan roda. Harus dibuatkan lubang baru untuk baut pengikat spatbor. Minimal 1 cm dari posisi awalnya.

MODIF HONDA BEAT

inilah honda beat yang di balut ma karpet modif jepang,untuk motif sendiri yang punya milih motif jepang karena tampilannya yang keren juga agak laen.biasanya motif yang banyak di pake di jalan kalo ngga kotak ya polos.

untuk mio sporty tahun 2007 ini karena yang punya cewek maka dia milih motif kotak kotak,orangnya juga pengen keliatan klasik.

cuman untuk yang satu ini ada tambahan yan istemewa untuk lantainya karena lantai di balut dengan bahan warna emas selain itu juga ada penambahan modif jadi saat pengerjaannya butuh waktu agak lama.

tapi karena yang punya tidak masalah tetep kita kerjakan

A. TOYOTA MINI CARD BLUE...........

keluaran terbaru khusus untuk mahasiswa di jepang,China dan negara2 berkembangpun sudah beredar ini mobil........... dengan kecepatan 1500 cc... melaju dengan cepat dan nyaman...
dengan cat bakar yang bila terkena debu tidak akan menempel...

PERKEMBANGAN DUNIA MUSIK

Sejak abad ke-2 dan abad ke-3 sebelum Masehi, di Tiongkok da Mesir ada musik yang mempunyai bentuk tertentu. Dengan mendapat pengaruh dari Mesir dan Babilon, berkembanglah musik Hibrani yang dikemudian hari berkembang menjadi musik Gereja. Musik itu kemudian disenangi oleh masyarakat, karena adanya pemain-pemain musik yang mengembara serta menyanyikan lagu yang dipakai pada upacara Gereja. Musik itu tersebar di seluruh Eropa kemudian tumbuh berkembang, dan musik instrumental maju dengan pesat setelah ada perbaikan pada alat-alat musik, misalnya biola dan cello. Kemudian timbulah alat musik Orgel. Komponis besar muncul di Jerman, Prancis, Italia, dan Rusia. Dalam abad ke 19, rasa kebangsaan mulai bangun dan berkembang. Oleh karena itu perkembangan musik pecah menurut kebangsaannya masing-masing, meskipun pada permulaannya sama-sama bergaya Romantik. Mulai abad 20, Prancis menjadi pelopor dengan musik Impresionistis yang segera diganti dengan musik Ekspresionistis.

A.Perkembangan Musik Dunia

Musik sudah ada sejak Zaman purbakala dan dipergunakan sebagai alat untuk mengiringi upacara-upacara kepercayaan. Perubahan sejarah musik terbesar terjadi pada abad pertengahan,disebabkan terjadinya perubahan keadaan dunia yang makin meningkat. Musik tidak hanya dipergunakan untuk keperluan keagamaan, tetapi dipergunakan juga un tuk urusan duniawi

PERKEMBANGAN MUSIK DUNIA TERBAGI DALAM ENAM ZAMAN :

1.Zaman Abad Pertengahan

Zaman Abad Pertengahan sejarah kebudayaan adalah Zaman antara berakhirnya kerajaan Romawi (476 M) sampai dengan Zaman Reformasi agama Kristen oleh Marthen Luther (1572M). perkembangan Musik pada Zaman ini disebabkan oleh terjadinya perubahan keadaan dunia yang semakin meningkat, yang menyebabkan penemuan-penemuan baru dalam segala bidang, termasuk dalam kebudayaan. Perubahan dalam sejarah musik adalah bahwa musik tedak lagi dititikberatkan pada kepentingan keagamaan tetapi dipergunakan juga untuk urusan duniawi, sebagai sarana hiburan.

Perkembangan selanjutnya adalah adanya perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik yang dikembangkan oleh Guido d’ Arezzo (1050 M)

Musik dengan menggunakan beberapa suara berkembang di Eropa Barat. Musik Greogrian disempurnakan oleh Paus Gregorius.

Pelopor Musik pada Zaman Pertengahan adalah :

1. Gullanme Dufay dari Prancis.

2. Adam de la halle dari Jerman.

3. Zaman Renaisance (1500 – 1600)

Zaman Renaisance adalah zaman setelah abad Pertengahan, Renaisance artinya Kelahiran Kembali tingkat Kebudayaan tinggi yang telah hilang pada Zaman Romawi. Musik dipelajari dengan cirri-ciri khusus, contoh nyanyian percintaan, nyanyian keperwiraan. Sebaliknya musik Gereja mengalami kemunduran. Pada zaman ini alat musik Piano dan Organ sudah dikenal, sehingga munculah musik Instrumental. Di kota Florence berkembang seni Opera. Opera adalah sandiwara dengan iringan musik disertai oloeh para penyanyinya.

Komponis-komponis pada Zaman Renaisance diantaranya :

1. Giovanni Gabrieli (1557 – 1612) dari Italia.

2. Galilei (1533 – 1591) dari Italia.

3. Claudio Monteverdi (1567 – 1643) dari Venesia.

4. Jean Baptiste Lully (1632 – 1687) dari Prancis.

3. Zaman Barok dan Rokoko

Kemajuan musik pada zaman pertengahan ditandai dengan munculnya aliran-aliran musik baru, diantaranya adalah aliran Barok dan Rokoko. Kedua aliran ini hamper sama sifatnya, yaitu adanya pemakaian Ornamentik (Hiasan Musik). Perbedaannya adalah bahwa musik Barok memakai Ornamentik yang deserahkan pada Improvisasi spontan oleh pemain, sedangkan pada musik Rokoko semua hiasan Ornamentik dicatat.

Komponis-komponis pada Zaman Barok dan Rokoko :

A. Johan Sebastian Bach

Lahir tanggal 21 Maret 1685 di Eisenach Jerman, meninggal tanggal 28 Juli 1750 di Lipzig Jerman. Hasil karyanya yang amat indah dan terkenal:

1. St. Mathew Passion.

2. Misa dalam b minor.

3. 13 buah konser piano dengan orkes

4. 6 buah Konserto Brandenburg

Gubahan-gubahannya mendasari musik modern. Sebastian Bach menciptakan musik Koral (musik untuk Khotbah Gereja) dan menciptakan lagu-lagu instrumental.

Pada akhir hidupnya Sebastian Bach menjadi buta dan meninggal di Leipzig


B. George Fredrick Haendel

Lahir di Halle Saxony 23 Februari 1685 di London, meninggal di London tanggal 14 April 1759. Semasa kecilnya dia sudah memperlihatkan bekat keahlian dalam bermain musik. Pada tahun 1703,ia pindah ke Hamburg untuk menjadi anggaota Orkes Opera. Tahun 1712 ia kembali mengunjungi Inggris. Hasil ciptaannya yang terkenal adalah ;

1. Messiah, yang merupakan Oratorio (nama sejenis musik) yang terkenal.

2. Water Musik (Musik Air).

3. Fire Work Music (Musik Petasan).

Water Musik dan Fire Work Music merupakan Orkestranya yang paling terkenal. Dia meninggal di London dan dimakamkan di Westminster Abbey.


4. Zaman Klasik 91750 – 1820)

Sejarah musik klasik dimukai pada tahun 1750, setelah berakhirnya musik Barok dan Rokoko.

Ciri-ciri Zaman musik Klasik:

a. Penggunaan dinamika dari Keras menjadi Lembut, Crassendo dan Decrasscendo.

b. Perubahan tempo dengan accelerando (semakin Cepat) dan Ritarteando (semakin lembut).

c. Pemakaian Ornamentik dibatasi

d. Penggunaan Accodr 3 nada.


Komponis-komponis pada Zaman Klasik antara lain :

1. Frans Joseph Haydn (1732 – 1809),

Lahir di Rohrau Austria, ia meninggal tanggal 31 Mei 1809 di Wina Austria. Karya ciptaannya yaitu : Sonata Piano, 87 buah kuartet, 24 buah opera, 100 buah simfoni, yang paling terkenal adalah The Surprisse Sympony. Dalam sejarah musik, Joseph Haydn termashur sebagai Bapak Simfony yang mewujudkan bentuk orkes dan kuartet seperti yang kita kenal sekarang. Di Wina ia diakui sebagai Komponis Austria yang handal.


2. Wolfgang Amandeus Mozart (1756 – 1791)

Lahir pada tanggal 27 januari 1756 di Salzburg Austria, meninggal tanggal 5 Desember 1791 di Wina Austria. Hasil karyanya adalah : Requiem Mars, 40 buah Simfony, Opera Don Geovani, Kuintet Biola Alto, Konserto Piano. Pada usia 3 tahun ia telah dapat menghasilkan melodi dan menerapkan accor pada hrpsikord. Pada usia 5 tahun ia telah mulai menciptakan lagu dan muncul didepan umum pada usia 6 tahun, kemudian bersama saudara perempuannya mengadakan Tour keliling Eropa. Pada tahun 1781 ia pindah ke kota Wina dan mengarang ciptaan-ciptaannya yang termaahur. Permainannya sangat menakjubkan, sehingga dijiluki Anak Ajaib. Biarpun memperoleh banyak sukses, tapi ia sangat miskin dan dalam keadaan yang sengsara, ia meninggal di Wina dalam usia 35 tahun dan dikuburkan di pekuburan fakir miskin. Ia menulis banyak komposisi dalam bentuk yang berbeda-beda tetapi berpegang kuat pada gaya klasik murni.

5. Zaman Romantik (1820 – 1900)

Musik romantic sangat mementingkan perasaan yang subyaktif. Musik bukan saja dipergunakan untuk mencapai keindahan nada-nada, akan tetapi digunakan untuk mengungkapkan perasaan. Oleh karena itu, dinamika dan tempo banyak dipakai. Komponis-komponis pada Zaman romantic adalah :

a. Ludwig Von Bethoven dari Jerman.

b. Franz Peter Schubert dari Wina.

c. Francois Fredrick Chopin dari Polandia

d. Robert Alexander Schumann dari jerman.

e. Johanes Brahms dari Hamburg Jerman.


Riwayat Haidup Komponis Zaman Romantik :


A. Ludwig Von Beethoven (1770 – 1827)

Lahir Desember 1770 di Bonn Jerman, ia meninggal tanggal 26 Maret 1827 di Wina Austria. Ia menamakan dirinya sebagai Pujangga Nada. Sejak usia 4 tahun dia belajar musik dibawah asuhan ayanhnya. Pada usia 17 tahun ia pergi ke Wina menemui komponis Mozart, kemudian Mozart memberi bimbingan musik kepadanya, sehingga ia dapat menjadi pemain musik yang baik danm komonis yang berbakat. Pada usia 30 tahun pendengarannya mulai berkurang, dan usia 50 tahun pendengarannya tuli sama sekali. Pada waktu ciptaannya Ninth Symphonies lahir, ia tidak mampu lagi mendengarkan hasil karyanya itu. Pada tanggal 26 Maret 1827, dia meninggal di Wina. Ia hidup dengan sangat menderita, tetapi mampu menciptakan Sonata dunia yang paling indah. Hasil ciptaannya antara lain :

- 5 buah sonata cello dan piano.

- 9 buah symfoni

- 32 sonata piano.

B. Franz Peter Scubert (1797 – 1828)

Lahir di Wina 31 Januari 1797, dia meninggal tanggal 19 Desember 1828, ciptaannya antara lain : Ave Maria, The Erl King, Antinghed Symphony, Gretchen At The Spining Sheel, The Wild Rose. Schubert mempunyai suara yang merdu dan menjadi penyayi paduan suara Imperial Choir. Kemudian ia memperdalam pengetahuan musiknya dibidang komposisi. Pada waktu meninggal, Ia tidak dikenal orang banyak dan berpasan agar dikuburkan dekat makan Beethoven. Dia meninggalkan 100 buah hasil karyanya, kebanyakan lagu-lagu solo.


C. Wilhelm Richard Wagner (1813 – 1883)

Lahir tanggal 22 Mei 1813 di Leipzig Jerman, meninggal 13 Februari 1883 di Venesia. Hasil ciptaannya antaralain : Tannhauser, Die Maistersinger Von Hurberg, Lohengrin, Der Fliegende Holander.


D. Johannes Brahms (1883 – 1897)

Lahir 7 Mei 1883 di Hamburg Jerman, ia meninggal 3 April 1897 di Wina Austria. Hasil ciptaannya : Hungarian Dance, Muskoor Ein Deusches Requiem, Kuartet gesek.. paa usia 14 tahun ia telah menjadi pianis yang baik. Dia adalah seorang komponis terakhir dari aliran Romantik, karyanya sangat indah.


6. Zaman Modern (1900 – sekarang)

Musik pada Zaman ini tidak mengakui adanay hokum-hukum dan peraturan-peraturan, karena kemajuan ilmu dan teknologi yang semakin pesat, misalnya penemuan dibidang teknik seperti Film, Radio, dan Televisi. Pada masa ini orang ingin mengungkapkan sesuatu dengan bebas.

Komponis-komponis pada Zaman Modern :

1. Claude Achille Debussy dari Prancis

2. Bella Bartok dari Honggaria.

3. Maurice Ravel dari Prancis.

4. Igor Fedorovinsky dari Rusia

5. Edward Benyamin Britten dari Inggris.

SEJARAH MUSIK DUNIA

Perkembangan Musik Dunia Terbagi Dalam Enam Zaman : House Of Music
PERKEMBANGAN MUSIK DUNIA TERBAGI DALAM ENAM ZAMAN. 1.Zaman Abad Pertengahan Zaman Abad Pertengahan sejarah kebudayaan adalah Zaman antara berakhirnya kerajaan Romawi (476 M) sampai dengan Zaman Reformasi agama Kristen oleh Marthen Luther Fire Work Music (Musik Petasan). Water Musik dan Fire Work Music merupakan Orkestranya yang paling terkenal. Dia meninggal di London dan dimakamkan di Westminster Abbey. 4. Zaman Klasik 91750 – 1820) Sejarah musik klasik dimukai pada
Sumber: http://drswx27.blogspot.com/2010/01/perkembangan-musik-dunia-terbagi-dalam.html

pianistaholic: Semester Pertama Mengajar di UI
Pada akhirnya diharapkan bahwa musik sebagai produk budaya dapat membuka wawasan mahasiswa terhadap keragaman kultur yang ada di dunia, dan bagaimana antar kultur tersebut sifatnya cair dan saling mempengaruhi. “Orang yang bilang bahwa musik A Titik berat perkuliahan adalah konsentrasi studi pada perkembangan musik melalui kacamata sejarah musik Barat, yaitu sejak zaman Medieval, Renaissance, Barok, Klasik, Romantik, dan Modern. Sebagaimana musik merupakan produk
Sumber: http://pianistaholic.blogspot.com/2010/01/semester-pertama-mengajar-di-ui.html

ambar wadi: SEJARAH LENGKAP GUS DUR Perjalanan PENDIDIKAN GusDur
Untuk menambah pelajaran Bahasa Belanda tersebut, Buhl selalu menyajikan musik klasik yang biasa dinikmati oleh orang dewasa. Inilah pertama kali persentuhan Gu Dur dengan dunia Barat dan dari sini pula Gus Dur mulai tertarik dan mencintai . Namun, akhirnya ia kembali ke Indonesia setelah terilhami berita-berita yang menarik sekitar perkembangan dunia pesantren. Perjalanan keliling studi Gus Dur berakhir pada tahun 1971, ketika ia kembali ke Jawa dan mulai memasuki
Sumber: http://ambarwadi.blogspot.com/2009/12/sejarah-lengkap-gus-dur-perjalanan.html

Aoi: perkembangan musik jepang,, j-pop (japanese pop)
Toko-toko musik di Jepang umumnya membagi jenis musik dalam kategori J-pop, Enka, Klasik serta kategori Inggris/internasional. Sejarah dan Perkembangan J-pop. Akar dari J-pop berawal dari musik Jazz yang menjadi populer pada awal era Showa. . Dunia II, meniru gaya Amerika dan bahkan musik negara lain. J-pop cenderung identik dengan beberapa musik Amerika. Namun hal ini terbilang wajar di Jepang mengingat sejarah perkembangan musik yang terintimidasi oleh musik Amerika.
Sumber: http://aoi-maniax.blogspot.com/2009/12/perkembangan-musik-jepang-j-pop.html

Marsupilami » Blog Archive » sejarah perkembangan musik klasik di
sejarah perkembangan musik klasik di dunia. Sejarah Musik Klasik Sejak Musik Gregorian (S90). - Musik klasik dimulai dengan penemuan notasi Gregorian tahun s90 oleh Paus Agung Gregory, berupa balok not dengan empat garis, namun notasi
Sumber: http://anggry.ngeblogs.com/2009/11/23/pengeertian-pasar-dan-pemasaran-dalam-berbisnis/

MUSIC HOME: SILSILAH MUSIK DI DUNIA
A.Perkembangan Musik Dunia Musik sudah ada sejak Zaman purbakala dan dipergunakan sebagai alat untuk mengiringi upacara-upacara kepercayaan. Perubahan sejarah musik terbesar terjadi pada abad pertengahan,disebabkan terjadinya perubahan Fire Work Music (Musik Petasan). Water Musik dan Fire Work Music merupakan Orkestranya yang paling terkenal. Dia meninggal di London dan dimakamkan di Westminster Abbey. 4. Zaman Klasik 91750 – 1820) Sejarah musik klasik dimukai pada
Sumber: http://musikzha.blogspot.com/2009/11/silsilah-musik-di-dunia.html

De djaloe: Sejarah Musik
Sejarah Musik Klasik Sejak Musik Gregorian (S90). - Musik klasik dimulai dengan penemuan notasi Gregorian tahun s90 oleh Paus Agung Gregory, berupa balok not dengan empat garis, namun notasi belum ada hitungannya/ iramanya Setelah Perang Dunia I berakhir (1918), amaka musik di benua Amerika lahir yang disebut dengan musik Populer. Musik ini terutama sebagai musik lantai dansa yang pada waktu itu menjadi popular sekali dan digemari oleh masyarakat seluruh dunia.
Sumber: http://dedjaloe.blogspot.com/2009/11/sejarah-musik.html

AYU MARSYAH WULANDARI: PERKEMBANGAN MUSIK JAZZ
PERKEMBANGAN MUSIK JAZZ. www.rootsonastring.com. Music is everything in the world. Musik jazz pertama dari Amerika adalah benar-benar asli kontribusi kepada dunia seni masyarakat. Periode 1930an dan pada tahun 1940-an sampai sekarang adalah Sejak 1985 kami telah terlibat dalam penelitian, mengumpulkan, dan radio siaran dari musik swing yang spans tujuh dekade jazz dari sejarah. Adalah pengalaman dan cinta besar untuk band musik klasik dan jazz yang memaksa kita untuk
Sumber: http://alisyah-wl.blogspot.

com/2009/09/perkembangan-musik-jazz.html

abrah: Sejarah Musik
Sejarah Musik. Perkembangan musik klasik dapat dikelompokkan dengan berbagai sistem. Sebagai contoh ialah yang mengacu pada perkembangan tekstur musikal, seperti periodesasi yang di buat oleh. Ewen (1963:7-13): Era Polifonik (1200-1650), .. 3 Eroica yang kemudian menjadi tonggak sejarah musik. Romantik. Beethoven tampil sebagai pujangga musik dunia yang mampu menembus batas-batas kultur Barat. Era Kontemporer 1900-Sekarang Periode ini dalam sejarah musik sering disebut
Sumber: http://abrahkreatif.blogspot.com/2009/06/sejarah-musik.html

cepSpenza
MUSIK KLASIK DUNIA. Disusun oleh. Drs.Cecep Amelia. SMPN 1 KUNINGAN. Jl. Siliwangi No. 74 Kuningtan. SEJARAH PERKEMBANGAN MUSIK DUNIA. Sejak abad ke-2 dan abad ke-3 sebelum Masehi, di Tiongkok da Mesir ada musik yang mempunyai bentuk
Sumber: http://cepspenza.blogspot.com/2007/06/sejarah-perkembangan-musik-klasik-dunia.html

Meninjau Kembali Arti Pentingnya Pendidikan Seni Disekolah

Beberapa waktu ini sering terbersit di benak, apa yang telah diberikan pendidikan nasional kita untuk perkembangan musik. Selalu pecinta musik menimbang, apakah pendidikan musik di sekolah-sekolah sudah menumbuhkan kecintaan siswa terhadap musik?

Apabila pertanyaan tersebut muncul, dengan sangat menyesal jawaban yang kerap muncul adalah ‘belum’. Pendidikan musik di sekolah belum mampu mendorong seorang siswa untuk mencintai musik.

Rasanya berbeda sekali dengan pendidikan mata pelajaran lainnya. Banyak siswa jatuh cinta pada matematika ataupun antropologi karena bersinggungan dengan mata pelajaran tersebut di sekolah. Dan kurikulum pelajaran tersebut menjawab minat dan keingintahuan siswa akan pelajaran tersebut.

Namun tampaknya minat besar seorang anak di bidang musik belum mampu dijawab dengan memuaskan oleh kurikulum musik sekolah umum saat ini. Pendidikan musik di sekolah terasa belum penting karena memang belum menggali potensi anak didik.

Lebih banyak orang berpikir menjadi seorang fisikawan karena terinspirasi mata pelajaran sekolah, bukan oleh suatu institusi riset fisika ataupun tokoh fisika yang bersinggungan dengan hidup mereka.

Bila dibandingkan dengan musik, jarang inspirasi jadi musisi muncul karena mata pelajaran musik di sekolah. Mereka lebih banyak yang terinspirasi oleh band-band yang mereka temui, ataupun karena mereka tergabung dalam suatu ekstrakurikuler tertentu di sekolah, bukan karena pelajaran seni musik intrakurikuler di sekolah.

Pendidikan musik belum diproyeksikan menjadi sesuatu yang penting, sehingga sering terlupakan. Karena itu pula pengaruhnya pada anak didik dan juga pada outcome tidak sebesar mata pelajaran lainnya.

Musik di sekolah tidak cukup untuk banyak peserta didik. Ketika banyak peserta didik yang mengikuti bimbingan belajar agar sukses di mata pelajaran pilihannya di sekolah, cukup banyak peserta didik yang berpaling pada pendidikan musik di institusi selain sekolah untuk membangun kemampuan musik siswa.

Kala kursus-kursus menjadi suplemen untuk banyak mata pelajaran lain seperti kimia dan ekonomi, di Indonesia justru kursus musik menjadi pemeran utama dibandingkan dengan pelajaran yang didapat di sekolah.

Sedangkan bagi mereka yang tidak berkesempatan mengecap pendidikan informal musik, lebih mengandalkan naluri bermusik dan otodidak daripada pendidikan musik di sekolah.

Itulah keadaannya, bahwa musik di pendidikan formal sekolah masih menjadi anak tiri di ranah sendiri.

Untuk Sementara

Untuk sementara ini, harus disadari secara penuh oleh pelaku pendidikan, khususnya institusi pendidikan musik bahwa merekalah yang memegang kualitas pendidikan musik Indonesia.

Kursus-kursus inilah yang terus menjadi barometer kualitas pendidikan musik di Indonesia sampai beberapa waktu ke depan, sampai kurikulum sekolah umum dapat menawarkan pelayanan yang lebih memuaskan dalam pendidikan musik.

Tanggung jawab ini bukan mainan belaka. Terutama karena sampai saat ini pendidikan musik masih sangat terbatas jangkauannya. Sekolah-sekolah musik pun belum sebanyak kursus-kursus Bahasa Inggris yang menjamur di mana-mana. Hal yang sama juga berlaku bagi guru-guru privat musik.

Kualitas musik di Indonesia, termasuk musisi, adalah sebagian besar cerminan kualitas pendidikan yang ditawarkan pendidikan ‘informal’ tersebut, baru kemudian tawaran pendidikan ‘formal’.

Jadi kualitas pendidikan musik di institusi pendidikan musik haruslah terus dikembangkan, karena saat ini merekalah yang merupakan ujung tombak sekaligus hulu geliat musik di sekitar kita.

Begitu pula dengan pendidikan musik di sekolah-sekolah formal beserta dengan kurikulumnya, harus berkembang sampai dengan pendidikan sekolah mengambil alih kunci pendidikan musik di Indonesia. Begitulah yang seharusnya.

Sampai pada waktunya, institusi pendidikan musik dan guru privat musiklah yang harus berjuang keras, menjaga dan meningkatkan pendidikan musik tanah air.

Untuk semua pelaku pendidikan musik, di sekolah maupun sanggar, selamat berjuang… Dan untuk seluruh pelaku dan insan pendidikan, selamat hari pendidikan nasional.

http://mikebm.wordpress.com

Clasikal Sepeda

Masih Ingat Sepeda STEYR dan Junior buatan Austria ????

Setiap melihat sepeda ini melaju didepan mata, perasaanku merasa sedih dan terharu. Andai sepeda tersebut punya nyawa, pasti akan protes kepadaku. Kenapa dia diberlakukan beda dengan ketiga sepeda yang lain. Sepeda tersebut adalah salah satu dari 4 sepeda merk Steyr yang terbawa kontainer saat perusahaan tempatku bekerja membeli sebuah pabrik tua beserta isinya di Austria. Dari empat sepeda tersebut 3 diantaranya aku rawat bagaikan barang seni.

Setelah melihat 4 sepeda tersebut aku tergerak untuk merawatnya. Tetapi prosedur perusahaan tidak semudah itu untuk memilikinya. Akhirnya aku punya ide untuk memanfaatkan salah satu sepeda tersebut sebagai sarana pengangkut makanan dari kantin ke lokasi pabrik yang mana sebelumnya makanan tersebut diantar oleh mobil. Alkhamdulilah proposalku diterima, dengan imbalan 3 sepeda aku harus membuat sebuah alat transportasi pabrik untuk mengangkut makanan.

Dengan dibantu tukang las pinggir jalan aku buat sepeda dengan sespan. Dengan sangat menyesal aku korbankan salah satu sepeda STEYR sebagai penariknya. Apa daya walau dengan sedikit perasaan sedih dan kecewa proyek tersebut harus berjalan demi mendapatkan 3 sepeda lainnya.

Dan berikut hasil karyaku :

Dan yang dibawah ini adalah saudara kembarnya yang aku rawat sepenuh hati

dari samping

dari belakang

dari depan

as tengah

torpedo dreigang 3 speed

From :http://onthelclassic.wordpress.com